Handling

Renfield anländer till Transylvanien och karpaterna där han ska avsluta ett affärsavtal med den ökände Greve Dracula som har köpt en fastighet i London. Efter att affären är klar hypnotiseras Renfield och han blir Draculas slav som följer hans minsta vilja. Tillsammans tar de sig sjövägen till London där Dracula stöter på den unga kvinnan Mina som han finner tycke för. När Mina börjar bete sig konstigt kallar hennes far in en speciallist, Dr. Van Helsing som börjar ana oråd om vem och vad Greve Dracula egentligen är.

Min åsikt

Jag måste ha i åtanke när jag recenserar denna att filmen är väldigt gammal. Den spelades in år 1931 och då var prat i filmer fortfarande väldigt nytt. År 1927 kom, vad som anses, den första riktiga "prat filmen" ut, The Jazz Singer. Ljud i filmer kom tidigare ändå men inte med tal. Skådespelare på den här tiden var inte vana vid denna typen av skådespel som en ljudfilm krävde därav de överdrivna gesterna man oftast ser i dessa filmer.

Filmen lämnar inte mycket utrymme till karaktärsuppbyggnad utan dom går rakt på sak, scen från scen. Renfield anländer till Transylvanien, Renfield träffar Dracula, Renfield blir hypnotiserad till att bli grevens slav och alla dessa tre nyckelhändelser i filmen hände inom beloppet av 15 minuter. Till filmens beröm lyckas dom bygga upp stämningen med ljussättningarna och kulisserna riktigt bra. Det måste ha varit AO i en film som denna som har total avsaknad av musik. Den enda musiken i filmen var den som var under inledningstexten i början. De få gångerna som man kände att man saknade musiken var under skräck ögonblicken då Dracula skulle bita någon eller när tex Dr.Van Helsing drog fram ett kors i ansiktet på Dracula och han ryggar tillbaka i ren rädsla. I sådana tillfällen tycker jag inte att skådespelartalangen, hur bra den än må vara, räcker till utan det behövs den extra kryddan av känslomässig stämning som musik ger.

Bela Lugosi är mycket bra i rollen som Dracula och redan i inledningen av filmen när han yttrar två mycket kända film citat, "I am Dracula" och "Listen to them, children of the night, what music they make", vet man redan där och då, Bela Lugosi var en av dom som satte mallen för hur Dracula ska spelas på den vita duken. Det sistnämnda citatet röstades som det 83:e bästa filmcitatet av det amerikanska film institutet.

Bela Lugosi i all ära men den som verkligen skiner i filmen tyckte jag var Dwight Frye, han som spelar Renfield. Det är först när han blir galen som hans talang lyser igenom och man märker att det är han och Bela Lugosi som lyfter hela filmen även om Lugosis roll inte kräver lika mycket kontraster som Fryes.

En rolig grej jag reagerade på i början av filmen när Renfield först anländer till Draculas slott var när de byggde upp stämningen om hur mörkt, dystert och öde allt skulle vara. Månen sken in genom de väldiga fönstren, utanför ylade vargarna, från taken hängde spindelväv, fladdermöss flög omkring i mörkret och över golvet kilade två..... bältdjur?

Jag vet inte vad dom tänkte, men bältdjur? Det känns riktigt malplacerat. Först och främst därför att de lever bara i Amerika och Draculas slott ligger i Rumänien och för det andra, skräckfaktorn på bältdjur är inte vidare hög.

Överlag gillade jag denna filmen men efter att ha sett Francis Ford Coppolas version av Bram Stokers Dracula så bleknar denna i jämförelse. Men jag tycker fortfarande den är sevärd mestadels för dess kultstatus och Lugois tolkning av karaktären Dracula som skulle komma att användas i flera efterkommande generationer av Dracula filmer.

Betyg: (Bra)

Kan köpas här: CDON på DVD

Dessa två figurer heter Rokkon och Stonedar och släpptes under den femte vågen av He-Man figurer år 1986. De såldes i separata förpackningar eller i dubbelpack. De tillhör ett folkslag som kallas för Rock People. De fick aldrig vara med i den tecknade TV serien He-Man and the masters of the universe då den blev nedlagd innan dessa kom ut som leksak. Istället fick de vara med i spin off serien She-Ra: Princess Of Power, TV serien om He-mans syster. Jag och brorsan ägde varsin av dessa om jag inte minns helt fel. Jag vill helst också minnas att den gråa till höger var min och den röda var min brors, dock är det inte dessa två utmärkta exemplar på bilden då våra förmodligen är slängda sedan många, många år tillbaka.

Dubbelförpackningen kan man komma över på ebay för 68 dollar vilket i dagens läge motsvarar 432 kr. De två enkelförpackningarna är mer eftertraktade och självklart något dyrare och ligger då på 180 dollar ihop, respektive 1144 svenska kronor. Kan man tänka sig att köpa dom utan förpackning, bara figuren, så säljs dom för allt mellan 5 till 20 dollar styck.

Det var ett tag sedan jag gjorde en top 10 så  nu får det vara dags igen. Denna gången tänker jag lista de 10 bästa filmerna utifrån mitt eget tycke. Detta är en sådan lista som kan ändras rätt snabbt. Jag kanske ser en film i morgon som jag tycker skulle platsa på denna listan, man vet aldrig. Det kan hända att jag förbisett några filmer också. Det finns alltid någon man tycker man borde tagit med istället för en av dom man tog med eller någon som man glömt helt och hållet. Jag vill varna att vissa filmer kan innehålla SPOILERS, dock berättar jag aldrig hur en film slutar.

10

Crash

Crash handlar om olika personer med olika etniska bakgrunder bosatta i Los Angeles, en stad där relationerna mellan de olika folkslagen är spänd. Alla människors liv i denna film korsar varandras vägar genom filmen på ett eller annat sätt. Vi får möta den välbärgade vita advokaten vars fru precis varit med om att få sin bil stulen av två svarta män som då anser att hennes stereotypiska bild av mörkhyade människor är berättigad, vi möter en svart filmproducent, och hans fru tycker att han har lämnat sina afroamerikanska rötter bakom sig och försöker bete sig som dom vita, vi möter en rasistisk polis som använder sin auktoritet till att trakassera mörkhyade människor och hans partner som har moraliska bekymmer med detta, och alla vävs de samman i en stor episk sekvens i slutet som jag tycker är bland det mäktigaste jag har sett.

9

To kill a mockingbird

Detta är en film baserad på Harper Lees prisvinnande (Pulitzerpriset) bok år 1961. Gregory Peck spelar advokaten Atticus Finch. Jag tycker denna filmen är väldigt speciell för jag upplevde den att vara uppdelad i två delar. Första delen får man följa Atticus två barn när de leker och smyger på sin mystiska granne Boo Radley som bor några hus längre bort. Andra delen handlar mer om Atticus som har fullt upp med att försvara en svart man som står anklagad att ha överfallit en vit flicka från trakten och det är inte det lättaste i 30 talets amerikanska södern. Den mystiske Boo Radley och Atticus rättegång är två separata historier som på ett sätt vävs samman i slutet.

8

The night of the hunter

En av de bästa svart vita filmerna jag sett. Robert Mitchum spelar en bedragare vid namn Harry Powell som sitter i fängelse för bilstöld. Hans cellkamrat, Ben Harper, som sitter inne för mord och rån avslöjar att han har mycket pengar gömda någonstans men han vägrar berätta vart. Efter att Ben blivit avrättad söker Harry upp hans änka och två barn och utger sig för att vara präst. Han gifter sig med änkan och gör allt i sin makt för att pressa de två barnen om vart deras numera avlidne far kan ha gömt pengarna. I en dispyt dödar Harry Powell barnens mor och barnen tar till flykten och Harry jagar dom genom den amerikanska södern.

7

The lord of the rings: Fellowship of the ring

Denna kommer alltid ha en speciell plats hos mig mestadels för att detta var den första riktigt bra fantasy filmen som gjordes. Innan denna hade vi skit som Willow, Conan och annan dynga men denna höjde ribban för hela fantasy genren.

6

The good the bad and the ugly

En fruktansvärt bra Western film. En mindre förmögenhet ligger begravd någonstans i en grav och Clint Eastwood, våran namnlöse hjälte, och Tuco den smått galne fulingen och till sist den onde prisjägaren Angel Eyes har alla fått in vittringen av denna förmögenhet. Alla tre  vet de vilken kyrkogård den ligger på, men endast Clintan vet namnet på graven. Detta är en mycket underhållande western film med inte en enda tråkig minut under sina 2 timmar av speltid. Om ni tror ni inte gillar western filmer så är denna en  bra start att bli introducerade in i genren.

5

Akira

En tidlös klassiker. Detta var på den tiden då anime var något speciellt och inte bara en uttjatad stil som den är idag. Kenada leder ett biker gäng och hans vän Tetsuo blir tillfångatagen av millitären som använder honom till ett projekt som de kallar Akira. Kaneda kommer i kontakt med en grupp anti-regerings aktivister och planerar att rädda Tetsuo men det kan redan vara försent, de kan redan ha förvandlat honom till vapnet de kallar Akira.

4

Young Guns

Förr kunde jag nästan varje replik från denna filmen. Det var längesedan jag såg den nu så jag har lagt av mig lite gällande det. Jag älskar denna filmen lika mycket idag som jag gjorde första gången jag såg den! Emilio Estevez spelar den ökände Billy The Kid som startar krig mot Murphy ligan efter att de kallblodigt mördat hans arbetsgivare och vän John Tunstall.

3

Hero

Denna filmen har det bästa slutet i en film någonsin! Jag har väldigt svårt att bli rörd av filmer men slutet av denna filmen är helt fantastiskt och förtjänar en alldeles egen plats i filmhistorien. Jag har aldrig varit med om tidigare att en hjälte i en film kommit underfund med vad hjälten i denna filmen gör. Hela filmen igenom berättas det en historia som vi får följa från olika synvinklar. Jag vill verkligen berätta vad som händer men då kan jag förstöra slutet för er som ännu inte sett den. Jet Li spelar en krigare som fått audiens hos kejsaren efter att ha dödat hans två värsta fiender, lönnmördarna Broken Sword och Falling Snow, som var ute efter att döda kejsaren. Kejsare Qin besegrar provins efter provins med sin massiva armé i forntida Kina som slutmål att ena provinserna till ett enat rike. Man får följa Jet Li som den namnlöse hjälten när han berättar sin historia för kejsaren.

2

Casualties of War

Den bästa krigsfilmen jag har sett. Jag trodde aldrig att Michael J. Fox skulle göra sig bra i en krigsfilm men detta är en av hans bästa roller. Filmen bygger på en verklig händelse som utspelade sig under vietnamkriget. En civil flicka blir kidnappad från en by av fem amerikanska soldater. Eriksson, spelad av Michael J. Fox, protesterar mot kidnappningen redan från start och det dröjer inte länge förrän han får alla i gruppen mot sig. Ledda av sgt. Tony Meserve, fenomenalt spelad av Sean Penn, tar sig de fem soldaterna genom en lång marsch på deras spaningsuppdrag. När de slår läger vid en övergiven hydda en natt våldtar de andra fyra soldaterna den vietnamesiska flickan men Eriksson vägrar delta i våldtäkten. 

Denna filmen innehåller några riktigt bra, starkt känslomässiga scener som sänder rysningar längs hela ryggraden. Även om ni inte gillar krigsfilmer så kan jag rekommendera denna.

1

Heavenly Creatures

Jag minns än idag vilken inverkan denna filmen hade på  mig när jag först såg den. Jag satt bokstavligt talat på kanten av soffan när filmen var slut utan att ens märka det själv. Detta var för kanske över 10 år sedan men filmen sitter kvar lika starkt i mig än idag.

Filmen är baserad på en verklig händelse och handlar om två unga flickor, två riktiga outsiders, vid namn Juliet Hulme, spelad av Kate Winslet, och Pauline Parker, spelad av Melanie Lynskey. De delar ett obotligt intresse för fantasi och litteratur och deras relation till varandra blir nästintill manisk och väldigt intensiv. När Pauline's mamma separerar de två planerar de att mörda henne som hämnd.

Lite kul fakta att veta är att Heavenly Creatures är regisserad av Peter Jacksaon och att detta är hans filmdebut. För er som inte vet vilken Peter Jackson är så är det han som regisserade Sagan Om Ringen trilogin.

Jag vill tipsa om en hel serie med Youtube klipp där dom på ett komiskt sätt gjort en fantasy version av TV serien COPS i spelet Skyrim. Dom försöker hindra en självmordsbenägen Orc från att hoppa, dom stannar ett vandrande skelett längs vägen och frågar hur länge han använt droger, bryter upp ett gäng ungar som bråkar med ett ensamt troll och mycket annat roligt.

Om nästan exakt 1,5 timmar åker vi till den nya prereleasen, Theros. Hela temat är inspirerat av grekisk mytologi. Ny typ av creatures kommer ut i  detta setet också, Gods (Gudar). Mekanismerna är Scry, Devotion, Bestow, Monstrosity och Heroic. Scry tillåter dig att titta på ett visst antal kort i din draghög och lägga tillbaka dom i valfri ordning. Heroic är en ability som triggas när varelsen som har Heroic utsätts för en spell som du kontrollerar. Som tex om jag lägger ut kortet Phalanx Leader i spel.

SKulle jag sitta med en enchantment på hand eller en instant som jag kan kasta på honom också som tex Chosen By Heliod som skulle ge Phalanx Leader +0/+2 då triggas även hans Heroic ability eftersom jag kastade den spellen på honom. Varje Heroic ability är olika från creature till creature.

Devotion handlar om hur dedikerad du är till en färg. Vissa creatures får fördelar om du tex har en viss devoition till vit och andra till blå. Som kortet Master Of Waves...

... som ger dig lika många 1/0 Blue Elemental Creature tokens som du har den blåa  mana symbolen ute i spel. Den blåa mana symbolen på länder räknas inte, det måste sitta på en annan permanent du kontrollerar. Så om du har som exempel två andra blåa creatures i spel som kostade 2 blåa mana vardera att lägga ut, då har du alltså 4 blåa mana symboler i spel när Master Of Waves lades ut plus att du får tillgodoräkna dig den blåa mana symbolen på Master Of Waves vilket då ger dig 5 stycken 1/0 Blue Elemental Creature tokens.
Monstrosity är en mekanism som gör dina varelser större när denna mekanism triggas. Du betalar den mana kostnaden som står på kortet för att trigga Monstrosity vilket då ger varelsen så många +1+1 counters som siffran bakom Monstrosity anger. Som i fallet på kortet Hythonia The Cruel så får du 3 st +1+1 counters plus att alla creatures som inte är av typen Gorgons förstörs.

Den sista mekanismen är Bestow. Det är kort med dubbel betydelse kan man säga. Det är både en enchantment och en creature. Spelar du kortet för Bestow kostnaden så får du lägga ut den på en annan creature du har i spel som en Enchantment. När den creaturen dör eller lämnar spelet på annat sätt så blir den enchantment du hade lagt ut en creature som ligger kvar i spel. Vi kan ta kortet Boon Satyr som exempel.

Om du vill spela ut kortet direkt som en vanlig creature så betalar du den vanliga mana kostnaden uppe i det högra hörnet. Men vill du lägga ut den som en enchantment på en annan creature du redan har i spel så betalar du mana kostnaden som står bakom Bestow. Om du gör detta så får varelsen du lade detta kortet på alla förmågor som står på kortet som i detta fall är +4/+2. Skulle den varelsen dö så ligger Boon Satyr kvar i spel men som en helt vanlig creature.

I veckan som gått tittade jag klart på första säsongen av Arrow. Stundtals kunde vissa avsnitt vara rätt sega men serien eskalerar och får riktig fart framåt slutet. Jag har några synpunkter på serien som jag skulle vilja ta upp och den första punkten är om alla dessa vackra människor! Detta reagerade jag rätt på tidigt i serien. Alla som är med, med vissa få undantag, ser ut att vara översminkade supermodeller. Ibland när vissa av tjejerna i serien log satt jag och undrade om inte det centimeter tjocka lagret med smink kunde spricka om de log för brett. En annan grej är namnen de använder sig av i serien. Varför får inte "The Hood" heta Green Arrow för? Varför kallas inte Helena Bertinelli för The Huntress? Varför är inte Slade WIlson Deathstroke? Men trots detta så gillade jag serien ändå och faktum är att det kanske inte hade lockat nya tittare till serien om de hade kopierat av den ordinarie Green Arrow direkt från tidningen till TV rutan. När allt kommer kring så är "The Hood" grymt mycket coolare än serietidningens Green Arrow men jag tycker de kan använda sig av deras riktiga "superhjältenamn". Men det nalkas fler säsonger så vem vet vad som kan hända.

För exakt 1 år sedan skrev jag att Star Wars 1313 skulle släppas någon gång under år 2013  men ack så fel jag hade. Det hela komplicerades nu när Disney köpte upp Lucasfilm och därmed rättigheterna till Star Wars. Lucasarts sade tidigt i år att spelet inte är nedlagt utan de kommer fortsätta producera det men i och med nedläggningen av Lucasarts är framtiden för Star Wars 1313 väldigt osäker. Walt Disney lade ner Lucasarts i år och avskedade alla anställda men möjligheten finns fortfarande kvar att spelet kan licensieras ut till en annan spelutvecklare men det anses som högst osannolikt.

Då var det dags efter ungefär ett halvårs uppehåll börja skriva om lite guldkorn igen och nu tänker jag ge mig in på ämnet leksaker. Det kommer vara leksaker jag ägde som barn. Ibland kan minnet vara lite svagt om det var jag eller en kompis som ägde leksaken eftersom vi lekte väldigt mycket med varandras actionfigurer. Notera att jag tänker inte ta med Lego eller Playmobil. De må vara guldkorn de också men inte på samma sätt som He-Man, Action Force eller Transformers.

HE-MAN

He-man figurerna, tillsammans med Transformers och Star Wars var de populäraste leksakerna på min tid som barn (80 talet) och självklart var man tvungen att äga självaste He-man. Figuren släpptes i den första vågen av He-man figurer år 1982 och var gjord av företaget Mattel.Jag har sett att auktioner på ebay med denna figuren kan sträcka sig allt mellan 20 - 40 dollar, 130 kr - 260 kr, beroende på skick och årgång. Den första He-man figuren som kom ut 1982 i sin original förpackning finns det auktioner som kräver uppåt 1200 dollar som inledande bud vilket i mina öron låter som överpris men vad vet jag, jag är ingen samlare. Hade man bara vetat som liten vilket värde dessa leksaker skulle få när man blev äldre.... ja då skulle det inte förändra ett skit. Jag hade en underbar barndom med alla mina leksaker och inga pengar i världen kan värdesätta den glädjen.